[专辑] Bjork(比约克)《Vulnicura》共9首 [FLAC]

VienAviruc 2024-04-30 23:56:53 148

简介：

继2011年的《Biophilia》之后，冰岛女歌手比约克于2015年发布专辑《Vulnicura》。在iTunes上架24小时之内，该专辑就打进了唱片榜前二十名，并得到了乐评网站的一致好评。

喜欢比约克的人认为比约克改变了他们对音乐的认知，欣赏不来的人怎么都觉得比约克的音乐是一片噪音。她的嗓音本身就是一种乐器，糅合了粗暴和空灵，还带着几分故弄玄虚的神秘。比约克唱了这么多年，是缪斯也是异类。就算争议再多，无可否认的是，比约克是个狂想家。从第一张唱片开始，比约克一直在探索音乐的种种可能性。在每一张专辑中，比约克都构造了一个属于自己的世界。这一次，《Vulnicura》展现的是她最为私密的内心。

“这是一部日记”

私人化是《Vulnicura》的最大卖点。此前，比约克和美国视觉艺术家马修·巴尼离婚，家庭破裂之苦让身为人母的比约克百经折磨。在《Vulnicura》里，比约克唱着关于痛苦的歌词，每一句都是在说自己。

　　《Vulnicura》不像是一张比约克风格的专辑。谈论自己的失恋更像是流行偶像的一贯路数，而不是操弄电子乐的后现代音乐家所做之事。我们都期待她延续对实验性摇滚的探索，做出足够酷的姿态，却没想到迎来了一张关于伴侣、家庭和母性的专辑——这听上去实在太不“比约克”了。但的确，《Vulnicura》讲述的正是这些将我们联系在一起的家庭关系，以及我们对亲密关系的恐惧。

在接受Pitchfork专访时，比约克承认自己很紧张。毕竟，这是她第一次制作如此私人化的音乐。“一开始我很抗拒这样写歌，这有点太无聊了，而且都可以预测到结果。不过，音乐就这样自然地流出了。一切都是水到渠成的事情。”
　　
　　比约克不是那种制作专辑前就规划出创作思路的歌手。在制作绝大多数唱片的头一年里，她都不知道最终出来的会是什么结果。只有在歌曲基本录完之后，当她开始混音时，这张唱片的完整脉络才能清晰地浮现。

“《Vulnicura》真的让我很震惊，当我录完歌曲后重新听一遍时，才发现这是一部日记。”

　　比起日记，《Vulnicura》更像是一场对救赎的忠实记录。在专辑的末尾，她唱道：“不要消减我的痛苦，那是我被拯救的机会。”

　　“离婚是我一生中经历过的最痛苦的事”对比约克而言，母亲的角色多少有些身不由己的意味——家庭总是最重要的，音乐事业也当然要继续。在她看来，母亲的身份就像胶水一样，让破碎的事物黏合在一起，是一切矛盾的缓冲。“我说的不仅是女艺术家，还有那些上班的女人和在家的主妇。女人就是胶水。这是不被人察觉的，但这就是女人在做的事情，并且没有回报。”

　　
　　比约克在《Vulnicura》里讲述母亲和孩子之间的爱与纠缠——一个感性的、唱着亲子关系的比约克！纵使封面图片上的她还是一贯的装束诡异若女妖，她终究是一个脆弱的母亲。“我从来没有做过这样的唱片，在上一张专辑里，我就像科菲·安南一样，是一个努力联结世界的和平主义者。但现在，我一无所有。”

　　离婚带给比约克毁灭性的打击。这不仅是简单的和前夫的分开，而是整个家庭的破裂。“当我开始做这张专辑时，一切都被摔得粉碎。这是我一生中经历过的最痛苦的事。”他们曾经有过幸福的生活，而这让分离更为揪心。

　　比约克不再是那个用冰冷电子乐武装起自己的比约克。这听上去有些矫情，但连她自己也承认，在离婚后，她需要不停地鼓励自己努力生活。“我总是对自己说些‘你可以做到的’之类的话。我必须渡过难关。我得挺过这一切，我也的确挺过来了。我别无选择。”
　　
　　直到现在，谈论经历过的一切还是太过艰难。在接受采访时，比约克仍然会说着说着就哽咽了起来，离婚对她的打击可见一斑。2011年《Biophilia》发布时，比约克可以连着聊四个小时，谈论自己对科技、教育和时局的看法。四年之后，比约克不知道该怎样谈论自己的新专辑才不会那么艰难。“不是不想谈论。我没有办法去讲述我的经历，它们全在歌词里了。”

　　也许比约克没有说出她的全部，但从她坦率的歌词里我们可以看到她是如何一路跌跌撞撞走来。她从来没有写过这样的歌词，它们看上去太简单，像是失恋的少女写出来的一般直白。“我写得很快，歌词直接从键盘上漂浮而出。”
　　
　　《Vulnicura》的高潮出现在十分钟长的《Black Lake》中，这是专辑中最为揪心的一首。在一长串急促的弦乐之后，比约克着魔一般反复唱着“我是不是太爱你了”，她像在祷告，在施咒，或是在梦呓，直到这句话逐渐凝结在她喉中。

　　“《Black Lake》让我感到好羞愧，我现在都很难有勇气去听它。”说起新歌，比约克有几分尴尬。

　　没有勇气去听自己的新歌，要如何开始新专辑巡演？“逃避不是方法。”在片刻的停顿后她说道。“我应该会大哭一场，把一切都弄得很糟，然后还是去演出。没有什么是简单的。”

　　世界上有这么多关于心碎的音乐，多上一个比约克也无妨。“当我被打碎，我完好无损”，她在《Quicksand》中唱道，“当我完好无损时，我是破碎的。”

　　她经受的爱、挣扎和分离无需多说，个中有过多少不易，自己体悟过便足够。　　

　　“为了所有的女性，我应该站出来”

　　
　　比约克终究是比约克。即使痛苦地唱着分离带给她的不幸，比约克仍旧是那个包含激情的斗士——一个女权主义者。

　　
　　早前，有报道称《Vulnicura》由制作人Arca一手操刀，但事实上，比约克才是《Vulnicura》的主要制作人。比约克对此非常不满：“这让我想起了琼妮·米切尔，她那么有名，以至于每个跟她合作过的男人都沾上了名气。”
　　
　　这种事情经常发生——女音乐人参与制作自己的唱片，功劳却全归男性制作人。“有时我不想说，但如果我不发声的话就显得太懦弱了。为了所有的女性，我应该站出来。”

　　从2006年开始，比约克就在自己的网站上发布声明，让大家看到自己不止是个歌手，更是个能独立创作的音乐人，不过成效甚微。即使《Vulnicura》中的大多数歌曲都由比约克亲自编写，这张专辑还是被说成一张由别人制作的成品。
　　
　　惹恼比约克的后果可想而知，比约克频繁声明自己的贡献，更呛声坎耶·韦斯特，以表明唱片行业的性别歧视：“坎耶·韦斯特的新专辑请了最好的制作人，所有人都在帮他制作那张专辑，他基本不用去录音现场！但是等专辑制作出来，大家都觉得那就是属于他的专辑。我呢？我花了三年时间在那张《Vespertine》上，一点点制作电子节拍，百分之八十的鼓点都是我制作的。到最后，那些只帮我完成了一小部分制作的人们却得到了赞誉，好像我一点用都没有一样。”

　　她愤怒的样子让人忘记她刚刚还在痛苦地啜泣。“我想告诉二十来岁的女孩们，这条路很辛苦。男人们说一次就有用的事情，你们得说五次才行。现在的女孩子真的不容易。”谈起女权，比约克又滔滔不绝起来，她说她能感觉到又一波女权主义浪潮的来临。如果说女权运动是一个潘多拉魔盒，她愿意第一个将其亲手打开。