质感音效: 录音大师精选集 (11.2MHz DSD)

byteboy 2024-06-25 17:44:42 286

简介

格式：DSD256

码率：11.2MHz/1bit

流派：古典

收录曲数：10首

录音时长：

总大小：9.3GB

公司： UNAMAS

这张专辑由UNAMAS创始人、录音大师泽口真生先生精心挑选10首曲目集结而成，这些曲目采用了环绕声、多轨录音等技术进行录制，将艺术、技术和工程三个关键元素巧妙组合，细节还原，打造质感空间。在这张专辑中，你可以一窥泽口真生先生对于最好的演奏、音频质量、音乐格调的追求与“不增一丝，不减一毫”的音乐理念。 ——索尼精选Hi-Res音乐

1. Liber Tango 这首皮亚佐拉为电影《探戈课》所作的主题曲，堪称其巅峰之作。作品兼具爵士乐的个性和古典乐的优美，充实的音乐色彩，调式调性的交错变化，让观赏者犹如身临其境般感受到探戈的激情和律动。为重塑皮亚佐拉的灵魂，专辑采用双簧管与管弦乐组合，在独一无二的AGS声学实验室录制，重现了森林般的音效。

2. Symphonic Suite for Surround Sound: 2 Cori Spezzati Nova 作曲家土屋裕一（Yoichi Tsuchiya）在创作这首曲目时，采用了现今较为罕见的“三维作曲（Three-dimensional Composition）”技术。这首作品的创作前提是用环绕声录制，他精心设计乐器的排列和话筒的位置，让音乐充满了不可估量的环绕表现力。在弦乐合奏的基础上，加入管乐器，画面呈现出各种变化。不同乐器相互重叠，彼此以旋律交流，创造出和谐的场景。

3. Concerto in E major,”La Primavera” (Spring) ,Op. 8-1, RV 269 这首《四季·春》在录音方面采用了多轨录音的手法，先录制合奏部分，再另外通过多轨录音将小提琴独奏的部分配到原音上。现场录音采用的麦克风朝上设置则是根据事前电脑模拟结果确定的，收录了从舞台天花板倾泻流淌的反射音，绝佳的高解析度音乐完美地呈现了大贺音乐厅丰润的音响效果。拥有如此无与伦比的速度感和厚重感的四季，会让人感慨，从未听过这样的四季演奏。

4. Andantino Allegretto D major 舒伯特的《鳟鱼》五重奏是他所有室内乐作品中最著名、最受人喜爱的一首，第四乐章是根据他创作的歌曲《鳟鱼》主题写成的变奏曲，芬兰室内乐团“Juho五重奏”演绎这一经典之作，充满明朗靓丽的光泽，洋溢着生命的无限活力，令聆听者难以忘怀。

5. Allegro con brio e vivace 《柴可夫斯基：佛罗伦萨的回忆，Op.70》是老柴晚期的重要作品之一，第四乐章，活泼的快板带来独特的赋格曲结构，我们似乎可以在快速流转的旋律中听到巴赫式的主题。乐曲本是六重奏，为了表现管弦乐团音效，加入了低音大提琴声部，从而形成了独特的七重奏组合，沉浸式环绕制作让浓密而厚重的合奏回荡在大贺音乐厅之中。

6. Contrapunctus 09 a 4 alla Duodecima 《赋格的艺术》是巴赫晚年的一部经典之作，反映了巴赫音乐思维上的严谨逻辑性。这部作品宛如一部音乐百科全书，成为后人探求与研讨音乐形式的宝藏典籍。这首乐曲将弦乐四重奏和低音提琴融合在一起，可以说是世界范围内的首次尝试，打破了作品的原有印象。

7. Image 这首作品是资深音乐人、爵士钢琴家深町纯（Jun Fukamachi）第一次也是最后一次以立体环绕声录制的钢琴独奏作品之一，充分展现了即兴演奏的艺术。在深町纯先生的即兴演奏里，音乐家生动、炽热的灵魂，高采样率的优秀音质，让作品具有直击人心的能量。

8. Theme from Schindler’s List 低音提琴经常以配角的身份出现，但UNAMAS厂牌十分重视低音低频率。这次，更是挑选了斯皮尔伯格导演的名作《辛德勒的名单》主题曲，以低音提琴作为独奏乐器，极力追求大贺音乐厅特有的丰富声音回响以及低音提琴特有的低音魅力。

9. 3.Scherzo Allegro molt 舒伯特的名曲《死神与少女》，这一版本的弦乐编曲，将通常由中提琴担任的部分变更为大提琴，小提琴、大提琴与低音提琴的组合，最大限度地展现了乐曲的故事性和动感。为毫无遗漏的记录演奏乐团的共，录制时特意以五位艺术家为中心呈圆形配置。

10. Deep Sea 这首作品由著名日本爵士小号手原朋直领衔演奏，在TANTA工作室录制。TANTA工作室的录音设备和录音室均使用了最新的技术，墙壁由木材与石材混合建造而成，使得录制的声音非常自然。如同现场演奏会，高解析度的音质就像乐队在你面前演奏，你甚至能感受到他们呼吸与低语的声音。